Originale poesia in rima baciata dedicata a uno zaino, immaginato dal piccolo poeta come un vero compagno di viaggio e di vita. Attraverso versi creativi e ricchi di fantasia, l’autore riesce a trasmettere l’importanza dei sogni, anche di quelli più audaci e un po’ folli, trasformando la vita in un affascinante viaggio verso l’universo.
La poesia comunica freschezza, curiosità e desiderio di esplorare il mondo, invitando ciascuno a cercare i propri sogni, forse nascosti sul fondo del proprio zaino. Dai versi «eppure lo prendo senza timore, perché so che ogni cosa ha il suo valore» e «anche se lo zaino è strano e diverso» emerge inoltre un delicato messaggio di accoglienza della diversità e di coraggio nell’affrontare le sorprese della vita.
In questi versi si coglie una sorprendente maturità espressiva: il giovane autore riesce a donare piccole perle di saggezza che parlano non solo ai bambini, ma anche agli adulti. Per l’originalità, la sensibilità e la profondità del messaggio, la giuria assegna a questa poesia il primo premio.

Delicata composizione in cui le parole scorrono leggere e arrivano dritte al cuore. Il piccolo poeta riesce a descrivere con sensibilità la sensazione di pace e dolcezza che nasce dall’osservare un cielo stellato, trasformando questa meraviglia in versi semplici e profondi.
La poesia invita a fermarsi, ad ascoltare il silenzio e a contemplare le bellezze della natura, racchiudendo in poche intense righe un grande messaggio: imparare a guardare il mondo con stupore e gratitudine.
Un testo che diventa anche un invito a lasciarsi ispirare dal creato e a trasformare le emozioni in parole.
Per la sensibilità espressiva, l’armonia dei versi e la capacità di trasmettere meraviglia e serenità, la giuria assegna a questa poesia il secondo premio.

In questa vivace poesia in rima baciata, scritta con freschezza e simpatia, il giovane autore si immagina come un coraggioso pirata che ha cambiato equipaggio. Attraverso questa originale metafora, il bambino racconta con sincerità la difficoltà e la tristezza iniziali nel cambiare scuola, trasformando però l’esperienza in un’avventura da affrontare con coraggio.
Nei versi emerge un messaggio positivo e rassicurante: anche di fronte ai cambiamenti e alle paure, con fiducia e determinazione è possibile trovare nuovi amici e nuovi orizzonti.
Per la spontaneità, la creatività e le belle parole di incoraggiamento che offre a tutti coloro che affrontano momenti di cambiamento, la giuria assegna a questa poesia il terzo premio.

Un’opera capace di incantare per la naturalezza con cui abita il tema del cambiamento. Qui la nuvola si fa metafora vitale di un’identità in perenne divenire: mai statica, mai definitiva, ma sempre autentica. La giuria è rimasta colpita dal ritmo incalzante dell’anafora centrale — “come si faccia, come si cresce, come si capisce” — parole che battono nel verso come un cuore inquieto e vivo. E poi la chiusa, quel DIVENIRE scolpito in maiuscolo, che smette di essere un’incertezza e si trasforma in un tesoro prezioso. È una lezione di accettazione di sé, scritta con la libertà di chi sa guardare il cielo e riconoscersi in una nuvola.

Componimento di straordinaria intensità, costruito su antitesi serrate che rendono il conflitto interiore quasi fisicamente tangibile. È un corpo a corpo tra opposti: la perfezione contro la semplicità, l’ossessione contro lo sforzo. Ma il cuore dell’opera risiede in quel folgorante ossimoro finale — “UN VUOTO STRARIPANTE” — un paradosso apparente che cattura con precisione lo stato di chi si sente colmo proprio della propria stanchezza. Qui la fatica del fare non è più un peso, ma si eleva a forma di salvezza. Siamo davanti a una scrittura coraggiosa, che non teme di mostrare le cicatrici e che, proprio per questa sua nuda verità, riesce a convincere e a emozionare.

Ciò che colpisce di questo componimento è il ritorno alla forma antica dell’ode classica, restituita a noi con una freschezza e un trasporto davvero inusuali. È una scrittura dove la rima è curata e il ritmo sostiene un cuore poetico fatto di pura sinestesia. Qui il suono — esperienza dell’udito — si trasforma in visione: un “canto di un milione di usignoli in volo” che trascina chi legge in un movimento libero e infinito. L’opera riesce a trasfigurare la materia inerte del legno in spirito puro, chiudendo con un’iperbole che è, in fondo, una verità profonda: l’arte ha il potere di commuovere persino un cuore di granito.

La poesia dà voce alle infinite incertezze e alle paure di un cuore in formazione: al peso, sulle giovani spalle dell’autore, di aspettative che non sono solo sue, ma di un intero mondo che sembra in attesa di un progetto chiaro e definito. Ma tra questa “nebbia densa” che gli riempie i polmoni, con un ritmo poetico già maturo, si fa strada “una gioia che brucia e che dà la carica”, e si prospetta un futuro senza barriere e una libertà senza confini: un inno alla felicità di vivere che fa fare pace col presente.

La montagna è vita, forza, capace di inondare il cuore di serenità. È un’energia che si porta dietro il suono della storia e gli echi del passato, che si confondono col canto dei torrenti e del presente. La giovane autrice ne avverte l’imprevedibilità e il potenziale pericolo, ma ne celebra anche la capacità di infondere il necessario coraggio a chi l’affronta con il dovuto rispetto. Un inno alla libertà che può provare solo chi sa rapportarsi con essa.

In questa poesia l’autrice gioca con il tempo, e lo fa con la leggerezza di una giovane che misura l’attimo con l’attesa ansiosa del suono di una campanella, o con il gioco di un bambino, che l’istante se lo vede sfilare tra le dita quando gioca. Diventa gioco la stessa descrizione del tempo, con ammiccamenti ad aritmetica e filosofia, con una strutturazione dei versi festante e allegra, che si conclude con la serena accettazione di quel mistero che “ci comanda/ stando alla base dell’universo intero”.

Lirica efficace, riflette nei suoi brevi versi, cadenzati da sapienti rime, una serie di similitudini che dipingono lo scorrere del Tempo nelle sue numerose e stravaganti evoluzioni.
Il tempo è raccontato come un essere capriccioso e risoluto che si trasforma a seconda delle evenienze, ed è arbitro assoluto di tutte le vicende umane, ma alla fine “passa sempre e tutto prende”.

Poesia ispirata alla solitudine umana, paragonata alla nebbia nella quale molto spesso ci si trova a camminare, Ti muovi ormai nella nebbia è un canto triste, metafore delle paure e delle incertezze di chi a volte non sa più riconoscere nemmeno sé stesso. Le immagini usate sono forti e significative, lo stile breve ed incisivo.

Cambiare strada, evitare il temporale, il vento, la luce del mattino per evitare di affrontare i cambiamenti che possono dare un diverso significato a ciò che si aveva alla partenza di un percorso pensato insieme a qualcuno, o forse da soli.

Il dono è un gesto più che un oggetto consumistico, è ringraziamento e cura, un atto gratuito che mettendo al centro sincerità, gentilezza e altruismo fa felici gli altri e rende vero – e non verosimile – il mondo in cui viviamo.

Il dono più grande è poter vivere la vita in allegria/ io chiedo solo di poterlo fare con la mia. La giovane autrice (come il giovane Saba della poesia “Il borgo”) vorrebbe alzarsi dalla malattia, uscire dal letto, abbandonare la sedia da cui osserva il mondo scorrere e le vite degli altri per immergersi nella vita di tutti ed essere come tutti gli uomini di tutti i giorni (anche se nella sofferenza quotidiana si sente diverso dagli altri), senza dover essere speciale ed essere definito un’eccezione. “Abbi cura di te stesso e sii grato”, conclude, perché la salute e un corpo sano sono il regalo più grande che possa esserti donato. Un messaggio alto, altruista, di chi conosce il valore conoscitivo della sofferenza e fa un appello ai sani di non sprecare il dono della salute, il cui vero valore ella può capire dalla sua posizione di sofferente attenta e sensibile. Un dono alto, il suo, che le permette, alla fine, di volare abbracciando le vite degli altri.

Echeggiando Montale de “Non chiederci la parola”, l’autore fa una dichiarazione di poetica del dono concreta e realistica, opposta alle poetiche dei vati e dei veggenti: esserci per l’altro, restare, aspettare senza nulla chiedere (nemmeno la montaliana parola che squadra l’animo e lo dichiara o la formula che apre nuovi mondi). Si dona il proprio tempo, la propria presenza, si rimane al fianco anche quando il resto del mondo decide di andarsene.

Dall’asfalto delle relazioni, fatto di monadi isolate, la gratuità improvvisa di un gesto può bucare l’incomunicabilità fra i viventi: quando soffia la brezza dell’Amore, agisce spesso sulle fragilità e le imperfezioni, come soffioni che faranno germogliare tenacemente altri fiori di tarassaco, gialli di luce, che si trasformeranno in altri semi, in altro croma di vita, all’ infinito, vincendo la tristezza che avvolge, nell’isolamento, le nostre rapide vite.